Οι δημιουργοί του Halo αποκαλύπτουν τον άγραφο κανόνα της Bungie για τα cinematics: «Ποτέ μην κάνεις τον παίκτη να φαίνεται πιο badass από το ίδιο το παιχνίδι»

Πρώην σχεδιαστές εξηγούν γιατί οι παλιές σκηνές του Halo λειτουργούσαν καλύτερα από τις πιο σύγχρονες

Με αφορμή τη 10η επέτειο του Halo 5, δύο πρώην σχεδιαστές της σειράς αποκάλυψαν πώς η Bungie προσέγγιζε κάποτε τις κινηματογραφικές σκηνές του παιχνιδιού, σε αντίθεση με τη νεότερη κατεύθυνση που ακολούθησε το franchise.

Ο Jaime Griesemer, αρχικός σχεδιαστής του Halo: Combat Evolved, και ο Niles Sankey, σχεδιαστής της καμπάνιας του Halo 3, σχολίασαν τις διαφορές ανάμεσα στις πρώτες παραγωγές και στο Halo 5, το οποίο κυκλοφόρησε το 2015 και εξακολουθεί να διχάζει το κοινό.

Ο Griesemer, μέσα από ανάρτησή του στο X (Twitter), χαρακτήρισε την εναρκτήρια σκηνή του Halo 5 ως το σημείο όπου «το Halo έπαψε να είναι μια πολεμική ιστορία με φουτουριστικά στοιχεία και μετατράπηκε σε ιστορία υπερηρώων επιστημονικής φαντασίας».

Όπως εξήγησε, η σκηνή διαθέτει κάμερα που κινείται με «αδύνατες» γωνίες, αλλάζει ρυθμό χρόνου χωρίς συνέπεια και δείχνει γεγονότα που δεν προκύπτουν από την πλοκή. «Δεν υπάρχει αίσθηση χώρου ή αιτίας και αποτελέσματος. Είναι σαν να έδωσαν την κάμερα στον Superman. Εντυπωσιακό, αλλά χωρίς βαρύτητα ή αίσθηση κινδύνου», σχολίασε χαρακτηριστικά.

Ο ίδιος πρόσθεσε ότι αυτό το είδος υπερκινηματογραφικής παρουσίασης αφαιρεί την αίσθηση ρεαλισμού και μειώνει το συναισθηματικό βάρος της ιστορίας. «Αν η οπτική γωνία δεν είναι γειωμένη, τότε ούτε το διακύβευμα είναι», σημείωσε.

Κατά την άποψή του, η υπερβολική έμφαση στο θεαματικό στοιχείο οδήγησε σε απώλεια ταυτότητας για τη σειρά, μετατρέποντας μια αυθεντική πολεμική εμπειρία σε καθαρή υπερπαραγωγή δράσης.

«Τα cinematics πρέπει να υπηρετούν το gameplay, όχι να το ξεπερνούν» ήταν η φιλοσοφία της Bungie

Από την πλευρά του, ο Niles Sankey μοιράστηκε μια βασική αρχή που ακολουθούσε η ομάδα της Bungie στα χρόνια της ανάπτυξης των πρώτων τίτλων. «Είχαμε έναν άγραφο κανόνα για τα cinematics του Halo», αποκάλυψε. «Ποτέ μην κάνεις τον παίκτη μέσα στο cinematic να φαίνεται πιο badass από ό,τι στο ίδιο το παιχνίδι. Δεν θέλουμε οι παίκτες να σκέφτονται “μακάρι να έπαιζα έτσι”». Όπως εξήγησε, στόχος των σκηνών ήταν να ενισχύουν την εμπειρία του gameplay και όχι να την επισκιάζουν.

Ο Sankey τόνισε ότι το άνοιγμα του Halo 5 αποτελεί χαρακτηριστικό παράδειγμα του πώς ένα cinematic μπορεί να υπονομεύσει τη συνοχή του παιχνιδιού.

«Δείξτε μου πού στο gameplay μπορεί ο παίκτης να πέφτει από αεροσκάφος, να κάνει parkour πάνω σε Wraith, να μπαίνει σε Phantom, να κλοτσάει έναν Elite έξω από το σκάφος και να συνεχίζει. Θα ήθελα πολύ να το δω αυτό», έγραψε χιουμοριστικά.

Η συζήτηση για το Halo 5 και τις κινηματογραφικές του επιλογές αναδεικνύει το πώς οι δημιουργικές αποφάσεις μπορούν να επηρεάσουν την ταυτότητα ενός franchise.

Για πολλούς fans, εκείνο το εναρκτήριο cinematic συμβόλιζε τη στιγμή που το Halo απομακρύνθηκε από τις στρατιωτικές του ρίζες. Αντίθετα, οι πρώτες παραγωγές της Bungie παραμένουν σημείο αναφοράς για την ισορροπία τους ανάμεσα στη δράση, το συναίσθημα και την αίσθηση συμμετοχής του παίκτη.